عيد ميلاد: 17 يونيو و 1882
توفي في سن: 88
اشاره الشمس: توأم
معروف أيضًا باسم:إيغور سترافينسكي
البلد المولود: الولايات المتحدة الأمريكية
مولود في:لومونوسوف ، روسيا
مشهور كـ:ملحن وعازف بيانو وقائد
اقتباسات من إيغور فيودوروفيتش سترافينسكي عازفو البيانو
العقيدة السياسية:ملكي
أسرة:الزوج / السابق-:فيرا دي بوسيه (ت .1940-1971) ، ايكاترينا غابرييلوفنا نوسينكو (ت 1906-1939)
الآب:فيودور سترافينسكي
أم:آنا
الأطفال:فيودور سترافينسكي ، لودميلا سترافينسكي ، ماريا ميلينا سترافينسكي ، سوليما سترافينسكي
توفي يوم: 6 أبريل و 1971
مكان الموت:مدينة نيويورك ، نيويورك ، الولايات المتحدة
نحن. حالة: سكان مدينة نيويورك
مزيد من الحقائقالتعليم:جامعة سانت بطرسبرغ الحكومية ، معهد سانت بطرسبرغ
أكمل القراءة أدناهموصى به لك
كوينسي جونز بيلي جويل مفاتيح أليسيا جيري لي لويسمن هو إيغور فيودوروفيتش سترافينسكي؟
كان إيغور فيودوروفيتش سترافينسكي ملحنًا وقائدًا موسيقيًا روسي المولد ، كان لأعماله تأثير ثوري على الفكر الموسيقي في أوروبا في أوائل القرن العشرين. ولد في أواخر القرن التاسع عشر لأب موسيقي في روسيا ، وأرسل إلى جامعة بطرسبورغ لدراسة القانون. لكنه لم يصبح محامياً قط. وبدلاً من ذلك ، درس الموسيقى على يد المؤلف الموسيقي الشهير نيكولاي ريمسكي كورساكوف وأصبح أحد أشهر الملحنين في القرن العشرين. حقق شهرة عالمية لأول مرة في سن الثامنة والعشرين من خلال عرض باليه يسمى 'The Firebird'. ومنذ ذلك الحين ، تم تقسيم حياته وكذلك إبداعاته إلى ثلاث مراحل متميزة. في البداية ، استندت أعماله إلى الأساطير والفلكلور الروسي. أطلق الخبراء على هذه الفترة من حياته اسم المرحلة الروسية ، فبعد عام 1920 فصاعدًا ، بدأ يعيش في فرنسا وانقطع عن روسيا وبدأ بعد الكلاسيكية الجديدة. يسمي الخبراء هذه المرحلة بالمرحلة الفرنسية. تُعرف المرحلة الأخيرة بالمرحلة الأمريكية. في هذه الفترة ، أصبح مواطنًا أمريكيًا واستخدم بشكل أساسي تقنيات التركيب التسلسلي في إبداعاته. تتميز جميع قطعه تقريبًا بميزة خاصة بها وقد وجد الكثير منها مكانًا في المرجع القياسي.
ائتمان الصورة https://ar.wikipedia.org/wiki/ ملف: Igor_Stravinsky_LOC_32392u.jpg 
ائتمان الصورة http://likesuccess.com/author/igor-stravinsky 
ائتمان الصورة http://badatsports.com/2012/ Thinkts-from-across-the-cultural-divide-21-rites-of-spring/igor-stravinsky/حياةوموسيقىوأناأكمل القراءة أدناهالملحنون الذكور موسيقيون موسيقيو الجوزاء حياة مهنية بدأ إيغور سترافينسكي مسيرته المهنية تحت إشراف ريمسكي كورساكوف ، الذي استخدم نفوذه لإسماع صوته. بدأ بالأداء في التجمعات الأسبوعية لفصل ريمسكي كورساكوف بينما كان لا يزال طالبًا له أول عمل رئيسي ، 'السمفونية في E-flat Major' ، تم تأليفه في وقت ما بين عامي 1905 و 1907. وكان هذا أول عمل له للأوركسترا وأيضًا أول مقال نشره. تم تقديمه في 27 أبريل 1907 من قبل أوركسترا محكمة سانت بطرسبرغ جنبًا إلى جنب مع 'Faun and Shepherdess' ، أحد إبداعاته الأخرى. في يوليو 1907 ، بدأ العمل على مقطوعته الأوركسترالية الثانية ، 'Scherzo fantastique.' اكتملت في 30 مارس 1908 ، وكانت آخر مقطوعة رئيسية كتبها بينما كان ريمسكي كورساكوف على قيد الحياة. في نفس العام ، كتب سترافينسكي أيضًا خيالًا أوركستراليًا قصيرًا آخر يسمى 'Feud'artifice' كهدية زفاف لابنة ريمسكي كورساكوف. عُرضت هاتان المقطعتان في 6 فبراير 1909 في حفلات Siloti ، بطرسبورغ. كان سيرجي دياجليف ، الذي كان يخطط في ذلك الوقت لتقديم أوبرا روسية في باريس ، حاضرًا هناك. إدراكًا لإمكانيات سترافينسكي ، كلفه دياجيليف بتأليف مقطوعة باليه كاملة بعنوان 'The Firebird. بعد ذلك ، تم عرض 'Firebird' لأول مرة من قبل شركة Diaghilev ، Ballets Russeson في 25 يونيو 1910 في باريس. لقد كان نجاحًا كبيرًا ولم يتم الترحيب بـ Stravinsky فقط باعتباره مؤلفًا موهوبًا ، بل أصبح أيضًا مؤلف موسيقى Diaghilev النجمي. على مدى السنوات الأربع التالية ، أمضى إيغور سترافينسكي الصيف في روسيا والشتاء في سويسرا ، بالتعاون الوثيق مع دياجيليف. خلال هذه الفترة ، قام بتأليف عدد غير قليل من الروائع ، بما في ذلك 'Petrushka' (1911) و 'Le Sacre du printemps' (طقوس الربيع ، 1913). بعد ذلك ، ركز على إكمال رقص باليه كان قد بدأ في تأليفه عام 1908. بعنوان 'Le Rossignol' (The Nightangle) ، تم تكليف العمل من قبل مسرح موسكو الحر مقابل رسوم قدرها 10000 روبل. ومع ذلك ، ولأسباب معينة ، تم عرضه لأول مرة من قبل Ballets Russes في 26 مايو 1914 في باريس. بعد ذلك بوقت قصير ، مع اقتراب الحرب العالمية الأولى ، قام سترافينسكي برحلة سريعة إلى روسيا لاستعادة بعض متعلقاته الشخصية وتمكن من العودة إلى سويسرا قبل إغلاق الحدود مباشرة. لن تتاح له فرصة زيارة وطنه لفترة طويلة قادمة. بعد ذلك استقر في سويسرا ولكن وضعه المالي كان سيئًا للغاية. لم يخسر دخله من ممتلكاته في روسيا (لاحقًا اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية) فحسب ، بل واجه أيضًا مشكلة في تلقي الإتاوات من مسرحياته. مواصلة القراءة أدناه في النهاية ، جاء فاعل الخير السويسري فيرنر راينهارت لمساعدته. تحت رعايته ، واصل سترافينسكي إنتاج قطع مثل 'Renard' (1916) ، 'L'Histoire du soldat' (1918) و 'Pulcinella' (1920). في يونيو 1920 ، انتقل سترافينسكي إلى فرنسا ، حيث عاش حتى عام 1939. في البداية ، تلقى المساعدة من ليوبولد ستوكوفسكي ولكن بحلول عام 1924 ، حصل على ما يكفي من المال لشراء فيلا في نيس. ومع ذلك ، فقد عاش بشكل رئيسي في باريس. كانت هذه أيضًا الفترة التي خضع فيها لتغيير كبير كملحن. حتى الآن ، استندت أعماله في الغالب إلى مصادر روسية ، لكنه بدأ الآن في اتباع الأسلوب الكلاسيكي الجديد في التراكيب. تشمل الأعمال المهمة في هذه الفترة 'Octet' (1923) و 'The Concerto for Piano and Winds' (1924) و 'The Serenade in A' (1925). في عام 1934 ، مُنح إيغور سترافينسكي الجنسية الفرنسية. في وقت ما الآن ، أقام علاقة تجارية وموسيقية مع شركة Pleyel الفرنسية لتصنيع البيانو وأقام أيضًا علاقات مهنية مع العديد من الأشخاص المهمين في الولايات المتحدة. في وقت ما من عام 1939 ، طُلب منه إلقاء محاضرات تشارلز إليوت نورتون في جامعة هارفارد خلال جلسة 1939-1940. لذلك ، غادر إلى نيويورك في 1 سبتمبر 1939 واستقر في النهاية في هوليوود. في البداية ، وجد صعوبة في التكيف مع البيئة الجديدة في الولايات المتحدة واختلط بشكل أساسي بأصدقاء مهاجرين من روسيا. تدريجيًا ، انجذب إلى الحياة الثقافية المتنامية في لوس أنجلوس وأصبح ودودًا مع العديد من المؤلفين والملحنين ، وخاصة ألدوس هكسلي. في الوقت نفسه ، بدأت حياته المهنية أيضًا في الازدهار. على الرغم من أنه واجه مشكلة في عام 1944 لإعادة ترتيب النشيد الوطني الأمريكي 'The Star-Spangled Banner' إلى وتر سابع غير تقليدي ، إلا أنه سرعان ما خرج منه وفي عام 1945 أصبح مواطنًا متجنسًا في البلاد. في عام 1962 ، عاد إلى الاتحاد السوفيتي في زيارة قصيرة بدعوة من حكومته. كانت هذه أول زيارة له إلى وطنه منذ الحرب العالمية الأولى. التقى هنا بملحنين بارزين في ذلك الوقت مثل دميتري شوستاكوفيتش وآرام خاتشاتوريان. خلال هذه المرحلة الأخيرة ، استخدم بشكل أساسي تقنيات التركيب التسلسلي مثل dodecaphony وتقنية الاثني عشر نغمة. بعض الأعمال الرئيسية في هذه الفترة هي 'The Rake's Progress' (1951) و 'Agon' (1957) و 'Requiem Canticles' (1966) بينما كان 'The Two Sketches of Sonata' (1967) آخر أعماله الأصلية. أكمل القراءة أدناه 
الملحنون الأمريكيون الموسيقيون الأمريكيون الموصلات الأمريكية أشغال كبرى كان أول عمل رئيسي لإيجور سترافينسكي هو The Firebird. عرضته فرقة Ballets Russes في 25 يونيو 1910 في باريس ، ولم يكتسب الباليه النجمية الفورية للملحن البالغ من العمر ثمانية وعشرين عامًا فحسب ، بل أدى أيضًا إلى تعاونه مع Diaghilev ومهد الطريق للحصول على إنتاجات ناجحة مثل Petrushka و The Rite of Spring و Pulcinella. يعد 'Octet' ، وهو تأليف موسيقي تم الانتهاء منه في عام 1923 ، أحد أعماله الشهيرة. في هذا التكوين ، استخدم سترافينسكي مزيجًا غير تقليدي من آلات النفخ الخشبية والنحاسية مثل الفلوت والكلارينيت في B و A واثنين من الباسون والبوق في C والبوق في A و tenor trombone و bass trombone. الجوائز والإنجازات في عام 1962 ، حصل إيغور سترافينسكي على ثلاث جوائز جرامي: أفضل تأليف كلاسيكي لمؤلف موسيقي معاصر ، وأفضل أداء كلاسيكي - أوركسترا ، وأفضل أداء كلاسيكي - عازف منفرد آلي (مع أوركسترا). في عام 1987 حصل بعد وفاته على جائزة Grammy Lifetime Achievement Award. إلى جانب ذلك ، حصل على الميدالية الذهبية للجمعية الفيلهارمونية الملكية في عام 1954 ، وجائزة ليوني سونينج للموسيقى في عام 1959 ، وجائزة سيبيليوس في عام 1963. 
يقتبس: الحب الحياة الشخصية والإرث في 23 يناير 1906 ، تزوج إيغور سترافينسكي من ابنة عمه يكاترينا جافريلوفنا نوسينكو أو كاتيا ، في مواجهة معارضة كبيرة من الكنيسة الأرثوذكسية التي ينتمي إليها سترافينسكي. كان لديهم أربعة أطفال ، فيودور (1907 ولودميلا (1908) وسوليما (1910) ومارينا ميلينا (1913). نشأ سليمه لاحقًا ليصبح ملحنًا. في فبراير 1921 بينما كانت زوجته لا تزال على قيد الحياة ، التقى سترافينسكي بفيرا دي بوسيه ، راقصة أمريكية روسية المولد ، متزوجة من الرسام ومصمم المسرح سيرج سوديكين. طور الاثنان علاقة رومانسية ، ونتيجة لذلك تركت فيرا زوجها. واصل سترافينسكي عيش حياة مزدوجة ، وقسم وقته بين فيرا وعائلته حتى الموت زوجته من مرض السل في عام 1939. أخيرًا ، تزوج سترافينسكي وفيرا في بوسطن في 9 مارس 1940. في البداية ، عاشوا في هوليوود ولكن لاحقًا في عام 1969 ، انتقلوا إلى نيويورك ، حيث توفي في 6 أبريل 1971 من القلب فشل. تم دفن رفاته لاحقًا في جزيرة سان ميشيل ، البندقية. حصل سترافينسكي على نجم في ممشى المشاهير في هوليوود. في عام 2004 ، تم إدخاله أيضًا في قاعة مشاهير السيد والسيدة كورنيليوس فاندربيلت ويتني في المتحف الوطني للرقص.الجوائز
جوائز جرامي| 1987 | جائزة الإنجاز مدى الحياة | الفائز |
| 1968 | أفضل أداء كلاسيكي - أوركسترا | الفائز |
| 1963 | أفضل تأليف معاصر | الفائز |
| 1963 | أفضل أداء كلاسيكي - أوركسترا | الفائز |
| 1962 | أفضل تأليف كلاسيكي معاصر | الفائز |
| 1962 | ألبوم العام الكلاسيكي | الفائز |
